色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究.doc

1、 摘 要服装色彩设计是服装设计的重要组成部分，也是充分体现着装者个性的重要手段，可以说色彩是服装的灵魂。作为一名服装设计师，要擅于从其他艺术形式中汲取灵感，运用多种色彩装饰搭配方法到服装色彩搭配设计中，从而更好体现服装中的色彩功效。本文共分成三个章节，第一章阐述了服装色彩设计的概念、特殊性及基本方法，第二章阐述色彩解构的相关概念，第三章着重说明色彩解构在服装色彩搭配中的运用。本文通过对色彩解构、重构设计概念的论述和分析，将其运用到服装色彩搭配应用上，这不仅使服装色彩感觉呈现崭新的面貌，也丰富了我们的想象力、创造力，提高了我们对色彩的敏锐鉴赏能力，在服装色彩设计方面有了理论的支撑，多了一份理性，

2、少了一份盲目。关键词：服装色彩设计色彩解构 AbstractClothing color design is an important part of fashion design, but also fully embodies the dress are an important means of personality can be said that the soul color of the garment. As a designer, to be good at from other art forms for inspiration, using a variety of de

3、corative colors with color matching method to the design of clothing in order to better reflect the clothing of the color effect. This paper is divided into three chapters, the first chapter of the concept of clothing color design, special and basic methods, the second chapter of color concepts of d

4、econstruction, Deconstruction of the third chapter highlights the color of the clothing with the use of color. The rebuilt design color teaching ideologies will make the color design course present the brand-new feature, this not only enrichs the students thought of the elephant dint and creative po

5、wer，power，but also increases the sharp appreciate ability of color. the student can be this color foundation which will lay solid foundation of their future, It also has special meaning for the improvement of our art talents.Key Words： color design，Color Reconstmction 目 录引言（绪论） 第一章 服装色彩设计的概念、特殊性及基本方

6、法1.1 服装色彩的概念1.2 服装色彩的基本属性1.3 服装与色彩的关系1.4 色彩在服装设计中的应用第二章色彩解构的相关概念的阐述2.1 色彩解构与重构的涵义 2.2 色彩解构的基本原理第三章色彩解构在服装色彩搭配中的运用 3.1 色彩的解构与重构的基本方法3.1.1 解构色彩的方法3.1.2 重构色彩的方法3.2 色彩解构在服装色彩搭配中的运用 3.2.1从大自然中提取、重构、再创造来构成画面的色彩 3.2.2从城市建筑中提取、分析、重构来构成画面的色彩 3.2.3从文化艺术中提取、分析、重构来构成画面的色彩 结论注释 参考文献附录谢辞引 言色彩解构作为解构主义设计理论中的一部份是出现于

7、现代主义之后，它是较为典型的从意识形态和设计理念上具有突破性和创新性的设计理论，兴起于20世纪80年代后期的建筑界，后来应用于服装设计领域，至今还保持着对世界服饰文化的广泛影响。虽然晚于建筑设计，但色彩解构已经迅速成为现代服装设计的主流方法。色彩解构在服装设计中经过提取、分析、重构再创造形成新的色彩元素，通过对非服装、反形式、反对传统审美，表现服装本身意义的不确定性等手法，传达了人们强烈要求颠覆从前和追求个性的情感和欲望。而东西方的服装设计师也呈现出各自不同的解构风格。由于解构主义服装设计兴起于欧洲，在欧洲和日本较为盛行，进入我国相对较晚，因此，在我国该方面的研究成果也相对较少，实践环节也较为

8、薄弱。为了加强我们对这方面的了解，提出了色彩解构主在服装搭配设计中的运用研究这一课题。色彩解构以解构主义哲学和美学理论为基础，是对画面色彩的提取、分析、重构。艺术来源于生活，我们按照色彩的一些基础理论来进行服装的色彩设计，这多少会带有一些固定模式和个人的色彩倾向，往往会导致服装色彩的搭配不够灵活和生动。所以，我们应该从生活中、从传统文化中和其他一些艺术形式中吸取营养，找到其中的色彩灵感源，通过对色彩灵感源的分析、解体、提取、重构、再创造来构成服装搭配的色彩，国外著名的具有代表性的解构主义服装设计大师则是不乏其例，主要有：解构的实验者著名的英国设计师胡赛因查拉扬、被誉为“面料魔术师”的日本设计师

9、三宅一生以及山本耀司和川久保玲等。从服装色彩解构的思路和方法的研究，并对其进行一定的总结和归纳，使之成为一种自觉的、有意识的服装设计方法之一，以此来指导设计，为形成系统而全面的服装色彩搭配设计理论作一定的基础研究工作，是本课题的主要研究目的。研究色彩解构在服装色彩搭配设计中的运用，了解服装色彩设计的思维的形成过程及其具体特征，不仅能进一步拓展设计思路和想象空间，而且能不断丰富设计的表达形式和文化内涵，将会为服装色彩搭配的风格的形成提供崭新的思路。第一章 服装色彩设计的概念、特殊性及基本方法1.1 服装色彩的概念 服装色彩设计的关键是和谐。作为服装整体的诸要素，如上下衣、内外衣；衣服与配饰；面科

10、与款式；衣服与人；衣服与环境等，它们之间除了形、材的配套协调外，色彩的和谐如主与次、多与少、大与小、轻与重、冷与暖、浓与谈、鲜与灰等关系显得尤其重要。因为色彩在服装上的表现效果不是绝对的，适当的色彩配置会改变原有色彩的特征及服装性格，从而产生出新的视觉效果。怎样才能达到和谐的色彩效果?怎样做到色彩搭配得当?怎样通过服饰色彩表达穿衣人的个性?怎样迎接多变的色彩潮流?这些都是一个设计人员或穿衣人事先应该考虑、去做的事情，我们将考虑、计划这一过程称为服装色彩设计。1.2 服装色彩的基本属性由于色彩在服装设计中扮演重要角色，且服装设计是一门重要学科，有其既定的合目的性。从而使服装色彩也带有了多重属性。

11、首先从实用性来讲人类为了保护身体,抵抗自然界的侵袭,在适应各种不同环境和气候变化的实践中,逐渐形成了衣着用色规律.比如:在寒冷的冬季,人们常常穿着深色和暖色的外衣,使人在心理上产生温暖的感觉. 在夏季,人们往往利用高明度的浅色服装来对强烈的阳光起反射作用. 如登山服所采用的高彩度的纯色,就是为了起醒目的作用。其次是装饰性，色彩本身对服装具有装饰作用,优美的图案与和谐的色彩的有机结合,能在同样结构的服装中,赋予各自不同的装饰效果；社会性，它不仅能区别穿着的年龄、性别、性格、及职业,而且也表示了穿者的社会地位；象征性，每一个时代的服饰色彩都受当时的社会、经济、文化的影响,有着明显的象征性；最后我们

12、来说一说色彩的商业性，在服装设计中，色彩与消费者的生理、心理等方面密切相关，它引导服装商品的消费，并对服装品牌的竞争力起积极作用。依据消费者的消费层次，考虑色彩趋势发展变化等因素，设计出不同层次需求的服装色彩，以满足消费者的需要。因此，不同身份、不同年龄、不同职业、不同社会阶层、不同文化素养以及不同个性心理等相关的因素，直接影响到服装的色彩设计中。1.3 服装与色彩的关系我们都知道服装的色彩能够美化人的形象和形体，比如将人显得白嫩或显得精神，比如将胖的显瘦或瘦的显胖等等。另外购买衣服第一是考虑颜色，只要选对适合自己的颜色，就成功了一半了。最早记得羽西做过一个配色表，总结出大部分亚洲人适合穿的颜

13、色是纯色，比如宝石红，宝石蓝，翡翠绿等等，还有冰粉，冰蓝，冰黄后来有了西曼色彩，把人的自然肤色分成了“春”、“夏”、“秋”、“冬”四种类型，归纳的更详细了春天型人有着纤细、明亮的白色皮肤，脸颊上有一些珊瑚粉的红润，一双闪闪发亮的眼睛，头发柔软偏黄，春天型人属于暖色系，适合穿着以黄色为基调的浅淡明亮、干净的颜色，如浅水兰、暖粉、果绿、浅黄、肉粉、淡绿、乳白、浅暖灰、驼色、米黄等等。可采用对比色调，既身上可同时出现两种或两种以上颜色，避免穿紫色，黑色和藏兰等深重色调。最好选用暖色的浅象牙粉底，眼影用明亮的浅金棕色系列和金黄色、淡绿色等，口红、腮红选用珊瑚粉、桔红系列。夏天型人常给人一种很柔和的感觉

14、，肤色既有泛冷粉的米白皮肤，又有位康的小麦色皮肤，头发一般为深褐色或黑色。夏天型人适合主要以蓝色、紫色为主的冷色调色彩群，但色彩必须是浅淡、模糊的混合色。穿深浅不同的蓝色、粉色、紫色。为了保持夏天人柔和雅致的感觉，在色彩搭配上应在同一色相做浓淡搭配，避免强烈色彩的反差对比。秋天型人有着瓷器一般的皮肤，脸上很少有红晕，给人一种深象牙色金黄色调的感觉，眼神沉稳，棕褐色头发，给人成熟、稳重感。秋天型人适合穿戴金黄色调的绿、黄、砖红咖啡系列，这些深色采用同一色相浓淡搭配或相邻色相冬天型人有着冷自皮肤和暗黄色之分，面部很少出现红晕，眼睛乌黑发亮、犀利有神，冬季型人发质较硬，通常有着一头浓密的黑发，穿着上

15、适合选择纯正、鲜艳、有光泽感的颜色，冬天型人穿黑色时，一定要有丝巾或衬衣领配上银色系耳饰。这样明丽的感觉才能体现出来。还有一切纯正的鲜艳色彩，比如：正红、正绿、正蓝，正黄等等。除此饱和的浓重色群外，浅淡发冷的冰色群也非常适合。1.4 色彩在服装设计中的应用色彩搭配也就说色彩的设计，服装色彩搭配的关键是和谐。作为服装整体的诸要素，如上下衣、内外衣；衣服与鞋、包等配饰；面科与款式；衣服与人；衣服与环境等，它们之间除了形、材的配套协调外，色彩的和谐如主与次、多与少、大与小、轻与重、冷与暖、浓与谈、鲜与灰等关系显得尤其重要。因为色彩在服装上的表现效果不是绝对的，适当的色彩配置会改变原有色彩的特征及服装

16、性格，从而产生出新的视觉效果，着装色彩搭配的和谐，往往能产生强烈的美感，可使人显得端庄优雅、风姿绰约，给人留下深刻的印象，搭配不当，则使人显得不伦不类，俗不可耐。所以，着装必须要讲究色彩搭配。服装色彩的搭配，一般来说，有以下几种方法：统一法，这是一种简而易行的配色方法。即把同一色相、明度接近的色彩按照深浅不同的程度搭配起来，如深红与浅红、深绿与浅绿、深灰与浅灰等。这样搭配的上下衣，可以产生一种和谐、自然的色彩美。它适合于工作场合或庄重的场合着装的配色；对比法，即在配色上运用冷暖、深浅、名暗两种特性相反的色彩进行组合的方法。它可以使着装在色彩上反差强烈，静中有动，突出个性。对比的色彩，既有互相对

17、抗的一面，又有互相依存的一面，在吸引人或刺激人的视觉的同时，产生出强烈的审美效果。因此，鲜艳的色彩对比，也能给人和谐的感觉。如红色与绿色是强烈的对比色，配搭不当，就会显得过于醒目艳丽。若在红与绿衣裙阆适当添一点白色、黑色或含灰色的饰物。使对比逐渐过渡，就显得协调。它适合于各种场合着装的配色；呼应法。即配色时在某些相关的部位刻意采用同一种色彩，以便使其遥相呼应，产生美感。例如，穿西服的男士讲究鞋与包同色。它也适合于各种场合着装的配色；点缀法。即在采用统一法配色时，为了有所变化，而在某个局部小范围选用其他某种不同的色彩加以点缀，加以美化。采用这种配色方法需要注意：用色不要太繁杂、零乱，尽量少用，巧

18、用。一般来说，男性服装不宜有过多的颜色变化，以不超过3种颜色为好。女性常用的各种花型面料，色彩也不要过于堆砌，色彩过多，显得太浮艳、俗气。它主要适合于工作场合着装的配色；时尚法。即在配色时酌情选用正在流行的某种色彩。它多用于普通的社交场合与休闲场合着装的配色。服装色彩的运用，还要遵循“适人”、“适所”、“适时”的原则。总之，服装的颜色是应需、应人、应时而着的，不可千篇一律。第二章 色彩解构的相关概念的阐述2.1 色彩解构与重构的涵义“解构”这个词，单从字面上理解，一个“解”字意为“解开、分解、拆卸”；“构”字则为“结构、构成”之意。两个字合在一起引伸为“解开之后再构成”。解构是近现代艺术设计中

19、表现最为突出的思维方式和创作手法之一。它在人类社会的各个发展阶段都存在着，而且具有着不同的表现形式。这一独特的思维方式和创作手法在服装设计中的体现与运用则更是极其敏锐地把握了不同时代人们的审美追求。色彩解构与重构是指在充分了解色彩结构和组织形式的前提下，在设计过程中将色彩进行分析、解体、提取、重构、再创造，它是一种新颖的设计手法。色彩的解构则打破了常规写生对客观物体的模拟再现，对自然色彩加以选择、过滤，重新整合运用，利用色彩物理属性对人心理及生理的影响，强调抽象色彩给人带来的生理和心理变化，在艺术创作中营造氛围并达到一定的视觉审美要求，表现更广阔的色彩世界。2.2色彩解构的基本原理我们所研究的

20、色彩解构与重组，其思路是打散所选定的色彩表现对象的原有格局，根据画面需要增减整合的艺术再创作过程。具体而言，第一步色彩解构是一个提取、过滤和选择的过程，通过这一步骤，我们可以把被表现对象的典型色彩或结构特征抽取出来，这些被我们所选定的色彩或特征就是重组画面所需的基本元素。第二步的色彩重组则是将原来对象中被收集的元素注入新画面的组织结构中，通过有形式美感的概括、归纳和重构把原图的色调、面积、形状重新加以调整、组合与分配。这里所阐述的各项要素是组成新画面缺一不可的，包括构图、造型、色彩和画面肌理等。这些元素依据形式美法则重组后将产生新的色彩形象，作品因而呈现出带有明显主观意图和设计倾向的崭新画面形

21、式。重构组合的手法包括:整体重构和局部重构。整体重构是把原图片上的所有色彩进行综合、概括、归纳。局部重构是取原图片的一部分，然后再对这个局部的色彩进行提取和归纳。重构组合的色彩面积比例可以采用正反比例法。正比例：基本尊重原图片的色彩比例关系。反比例：打破原有比例关系，形成新的构成形式。现今的色彩解构并不仅仅是破坏，更重要的是色彩的重组与构成，服装语言的纯熟，色彩解构技法的多样，使得服装结构更加具有可捉摸性。简单的提取色彩不能算是色彩解构服装，而通过设计师的巧妙手法做出新的色彩重组，新的整体性才算是色彩解构服装。 第三章 色彩解构在服装色彩搭配中的运用3.1 色彩的解构与重构的基本方法3.1.1

22、 解构色彩的方法一个时代的主体色调往往也能折射出整个时代的氛围。例如欧洲油画的酱油色调，就出现在人性压抑的中世纪。而脂粉气浓重的粉彩色调则在欧洲封建社会末的洛可可时期广为流行。后现代主义时期，解构色彩出现了两个截然相反的去向：一是做“减法”，二是做“加法”。解构色彩，其思路是对所选定色彩对象的原色格局进行打散重组，增减整合后再创作，对原图的色调、面积、形状重新加以调整和分配，抓住原作中典型色彩的个体或部件的特征并抽取出来，按设计者的意图在新的画面上进行有形式美感的概括、归纳和重构，将原有的视觉样式纳入预想的设计轨道，重新组合出带有明显设计倾向的崭新形式。“对于色彩丰富、形体复杂的可以用抽取或支

23、解的方法。” 2002秋冬Hussein Chalayan发布了一系列解构理念的服装。从左百分之百的中国少数民族服饰，提炼出其中比例很小的黑色，并依次以黑色来减弱原来的多套纯色系，直到少数民族的绣片已经不足整件服装比重的百分之二十。Hussein Chatayan是采用了减法，达到了解构少数民族服装的效果。对于抽象构成作品可以用加法，在不改变原作基本手法，如以原色、直线等元素创作的前提下换一种思路，可能会产生意想不到的新奇效果。3.1.2 重构色彩的方法色彩重构组合的手法包括:整体重构和局部重构。整体重构是把原图片上的所有色彩进行综合、概括、归纳。局部重构是取原图片的一部分，然后再对这个局部的

24、色彩进行提取和归纳。其目的是提高对色彩艺术的鉴赏能力，掌握和运用色彩形式美的法则、规律，丰富和锤炼色彩设计的想象力和表现力。色彩重构是一个再创造过程，对同一物象的采集，因采集人对色彩的理解和认识不一样，也会出现不同的重构效果。如有的偏向于分析原作色彩组成的色性和特征，保持原来的主要色彩关系与色块面积比例关系，保留主色调、主意象的精神特征以及色彩气氛与整体风格；有的则是偏重于打散原来色彩形象的组织结构，在重新组织色彩形象时，注入自己的表现意念，构成新的色彩形式和意象。而对于极简风格的素材来源，可以采用重新注入色彩的方式来重构色彩。例如法国服装设计大师夫圣洛朗(YvesSaint Laurent)

25、在1965年发表的由黑色线和原色块组合的针织短裙图，就是借鉴了20世纪20年代现代主义设计运动中荷兰风格派的创始人之一蒙德里安(Pier Mondrian)的代表作红黄蓝的构成中的几何结构与非对称式绘画风格中的元素。虽然圣洛朗的这一举动堪称是世界服装设计史中的杰作，但他的设计主要还是以借鉴现代艺术绘画为主，并没有对原作进行大胆的创意与改造。总之，色彩的重构始终要围绕着该设计的特征来进行而不能一味地追求原物象的色彩效果。比如服装配色采集的色彩有的可能适合于冬装与厚质地面料，像树皮色、虎皮色等；有的适合于夏装与酶质地面料，如水色、薄荷色等；有的适合于礼服，如各种宝石色；有的则适合于理想的创意性服装

26、，如绘画色、民间色等。只有当色彩与形态有机地结合在一起时，才能称得上是好的色彩解构设计。3.2 色彩解构在服装色彩搭配中的运用 色彩的提取、分析、重构，艺术来源于生活，我们按照色彩的一些基础理论来进行服装的色彩设计，这多少会带有一些固定模式和个人的色彩倾向，往往会导致服装的色彩搭配不够灵活和生动。所以，我们应该从生活中、从传统文化中等吸取营养，找到其中的色彩灵感源，通过对色彩灵感源的分析、解体、提取、重构、再创造来构成服装的色彩，这是我所要研究的重点。3.2.1从大自然中提取、重构、再创造来构成服装的色彩 从动植物中分析、提取、重构来构成服装的色彩，动物的色彩变化多端、丰富而生动。如图1蝴蝶常

27、常在大面积的色彩上用对比色作点缀,如孔雀的色彩多为点状和块状等等。面对动物的色彩变化我们应该从感性上出发、在理性上分析、按照色彩规律进行重新的组合构成。 图一这里我们以两种色调的蝴蝶为例子来进行提取色彩，首先要本着整体着眼、局部入手，将蝴蝶的所有色相进行分类提取，其次通过分析简化提炼出我们能用的色相，根据实际的创作主题再通过二次加工组合构成画面的色彩关系如图2、图3。在我们重构画面色彩时，可以参照原图的色相比例，也可以根据所要表现的主题重新按照新的比例搭配画面。但是要注意分出主次以免产生色相搭配混乱、生硬。 图二 图三自然界中植物更是种类繁多，不同地域、不同季节，它们的色彩变化非常丰富。人类的

28、生活离不开植物，他们共同构成了地球的生存环境。从植物中吸收色彩来构成我们服装色彩，是我们从大自然中提取色彩的重要途径之一。如图4： 图四从风光景物中分析、提取、重构来构成服装的色彩，风光景物的色彩往往比较大气和整体，我们在进行色彩采集的时候一定要以大的色彩关系为主，转移重构时根据主题，合理的构成采集得到的原始色彩，突出表现画面色彩的整体气氛。图5、图6、根据一幅朦胧的风光片的色彩采集、转移、重构我们的画面。图5使用了白、亮灰、中灰、深灰等来构成画面。几种颜色又都加强了寒感倾向，这种清新而偏冷的色彩，感觉很恰当。图6的风光图片是秋天的景色，画面的色彩非常丰富，色彩明度偏低、饱和度偏高，色调凝重并

29、且有厚重感。根据这些画面的特点我们采集提炼出可以使用的色块，以其中棕色块的色彩倾向为主色调其它色彩配合来构成我们服装搭配的画面图6。图五图六3.2.2从城市建筑中分析、提取、重构来构成服装的色彩城市是我们的第二自然环境，由城市建设和各种设施构成的环境色彩，也可以为我们的作品提供色彩的提取。城市是我们的直接生活空间，它的色彩和我们息息相关，所以提取城市的色彩我们并不陌生，图7就是利用了日出时的城市环境的色彩特征来分析提取的，再利用这些色彩的元素来构成服装的色彩画面，属于采集移植即基本保证原来色彩源的色彩的色相、饱和度等直接移植到服装中来，这样可以保证服装色彩的特点。 图七3.2.3从文化艺术中提

30、取、分析、重构来构成服装的色彩文化艺术包括音乐、戏剧、电影、绘画、文学等等。这些艺术门类都和色彩息息相关，但是和植物、建筑相比较会显得抽象一些。从文化艺术里面来采集色彩我们更多的是利用采集转移和采集意译重构的方法。从绘画中提取、分析、重构来构成服装的色彩。 绘画是文化艺术里的重要组成部分,从经典的绘画作品中获得色彩采集的启示,是一个非常有效的途径.由这些经典绘画中所得到的色彩是我们在拍摄时摆脱自己固有的用色习惯,体验更多的色彩情趣和经典色彩搭配的极其有效的方法之一。 如图8是西方的古典油画作品,画面色彩古典、深沉,色彩明度偏低、饱和度偏低，以暖色调为主。我们提取这些色彩的特点运用到服装色彩搭配

31、的画面中，并且在部分地方进行色彩移植后的重新构成如图9，图10以京剧脸谱为灵感来源，把传统的黑色、红色、白色、黄色、蓝色、绿色等丰富的色彩运用到此系列服装中，服装整体风格突出，气势雄伟。图八 图九图十 传统文化是我们取之不尽用之不竭的源泉，几千年的积淀，博大精深。从传统文化中提取、分析、重构来构成服装画面的色彩，从中吸取色彩常常会对我们的服装色彩搭配设计起到事半功倍的作用。传统文化众多，我们这里仅以具有带表性的工艺美术和民间美术来讲解说明。从工艺美术中提取、分析、重构来构成服装的色彩，工艺美术作品和人类的生活紧密相连，它随着人类文明的发展而进步。色彩丰富、装饰性强、造型多样、是几千年来人类智慧

32、的结晶如。图11是中国新石器时代的，距今六、七千年前的马家窑文化出土的舞蹈彩陶盆,表现人们跳舞、祭祀时的欢快场景。色彩古朴、简洁。我们分析提取出它的代表性色标，根据色标的特点来构成服装色彩画面，古朴、生动，具有工艺美术的装饰效果。 图11从民间艺术中提取、分析、重构来构成服装的色彩。民间艺术是最贴近人们生活、土生土长的、百姓喜闻乐见的实用艺术。民间艺术的范围很宽，包括剪纸、玩具、年画、刺绣、扎蜡染、壁挂、泥塑等。基本上都具有纯真、质朴的品质、鲜艳浓烈的色彩，并具有乡土气息和地域特点。图12是民间的财神画像，在用色上采用平涂的手法、大量使用红和绿的补色、色彩艳丽、对比强烈。分析它的色彩特点提取色

33、标红、绿、黄、黑为代表色。图13画面重构这些色彩时，降低了绿色的明度以调和这种强烈的对比，使服装色彩画面既具有民间的色彩装饰效果又不失时尚的元素。图十二图十三结 论毕业论文是本科学习阶段一次总结和检验，是一门综合运用各种知识的课程。我通过上网查询资料，去图书馆查阅各种关于论文的书刊、杂志、书籍。使我对专业水平有了进一步的提高。通过这次对色彩解构在服装色彩搭配中的运用与研究论文的撰写，提高了我查阅文献资料、组织语言以及电脑处理图像等专业能力水平。虽然毕业论文内容繁多，过程繁琐但我的收获却更加丰富。使我系统的掌握了色彩解构在服装色彩搭配中的运用。对于色彩的解构大致包括两个过程：解构色彩与重构色彩。

34、初始阶段的解构是一个采集、过滤和选择的过程，即可以理解为是对色彩的分解，而后续阶段的重构则是将原来物象中的色彩元素注入到新的组织结构中，重组产生新的色彩形象，即可以理解为是对色彩的重新注入。论文通过对色彩解构在服装色彩搭配中的运用与研究的阐述，透过对其他艺术形式中的解构的分析与研究，从而提出了色彩解构作为现代服装色彩搭配设计的重要设计思维的观点。通过大量的色彩解构在服装搭配设计作品的解读，对于服装色彩搭配风格的具体设计方法与特征做了一定的归纳与总结。通过上述分析，可以得出以下结论：1色彩解构在服装色彩搭配设计中运用的的核心是对诸多设计构成要素及构成关系的解构，是将其分解、重构和再组合地过程。论

35、文较为详尽地分析、总结和归纳了色彩解构在服装色彩搭配设计的方法，充分展示了服装色彩搭配风格所具有的实用性、装饰性、社会性、象征性、不确定性和开放性等特征。2色彩解构对于传统的服装色彩设计理念、审美观念与规范提出了质疑。正是这种逆向的思维方式和质疑的态度，使我们具有重新思考和诠释服装色彩的审美与内涵的空间的动力，从而展现出全新的服装色彩面貌和视觉感受。综上所述，色彩解构作为一种重要的设计思维和创作手段，已经被广泛地应用于服装搭配设计领域并逐渐演变为一种独特的设计风格，具有多元化的语言表达形式。3. 色彩解构的思路是对所选定色彩对象的原色格局进行打散重组，整合后的再创作，使服装色彩重新搭配出带有明

36、显设计倾向的崭新形式，使其与款式、材质巧妙结合应用在服装设计中，来增加服装的价值，达到最佳视觉效果。从而提高我国服装产品档次，使服装产品不仅是生活用品，同时也是一件艺术品，这样有利于改善我国服装产品的低廉形象，提高我国服装在国际服装界中的声誉，缩短与国际服装品牌的差距，推动我国服装行业的发展 。 参考文献1邬烈炎解构主义设计江苏关术出版社，2001274l页2邬烈炎德里达与埃森曼：关于解构主义的理论与实践3http：wwweqvipcom4wwwgooglecom5刘元风，胡月服装艺术设计中国纺织出版社，2006124135页6张建辉论服装设计风格中的结构与解构装饰，2005(1)105106

37、页7吴卫，肖晟解构色彩的实验性教学案例探索中国工业设计在线8HollyHussein Chalayan意念才是卖点瑞丽伊人风尚，2007(3)：6869页9余强服装设计概论西南师范大学出版社，20026467页10http：/wwwstylecorn11http:/wwwvogueco.uk12朱介英色彩设计与配色，中国青年出版社，2004说明：1. 毕业论文参考文献中应有一定数量外文文献。2. 毕业论文参考文献中应有一定数量的近期出版或发表的著作或文章。3. 著作图书文献书写格式如下：序号 作者姓名书名出版地出版者出版年：引用部分起止页码 4. 学术刊物文献书写格式如下：序号 作者姓名文章名

38、学术刊物名年，卷（期）：引用部分起止页码5. 学位论文文献书写格式如下：序号 作者姓名论文题目（学位授予单位）学位论文年6. 专利文献书写格式如下：序号 专利所有者专利名称专利号年7. 报纸文章、资料书写格式如下：序号 作者姓名（主要责任者）文献题名报纸名出版日期(版次)8. 网络文献书写格式如下：序号 作者姓名（主要责任者）文献题名域名、网址发表或更新日期/引用日期(任选)9. 会议录、论文集、论文汇编中的析出文献书写格式如下： 序号 析出文献著者题(篇)名见(英文用In)：原文献著者论文集名出版地出版者出版年：引用部分起止页码附 录。说明：毕业论文附录是论文主体部分的补充项目，视论文需要决定是否使用，可将需要收录于毕业论文中，但又不便于书写于正文中的附加数据、资料、详细公式推导、特殊检测方法、程序等有特色的内容作为附录，附录的篇幅不宜过长，一般不可超过正文。每一附录应另页起。 谢 辞。说明：毕业论文谢辞内容应简洁明了，实事求是。